\nI National<\/strong> oramai sono una certezza. Un crescendo di personalit\u00e0 e talento che va confermandosi album dopo album, a partire dall\u2019omonimo esordio del 2001 fino all\u2019ultimo acclamato Trouble Will Find Me<\/strong><\/em> (2013)<\/em>, disco che \u00e8 riuscito a mettere d\u2019accordo un po’ tutti, persino quella parte di pubblico e di critica specializzata che fino a qualche tempo fa nutriva ancora qualche dubbio nei confronti della formazione americana. Del resto, con quest\u2019ultima fatica, Matt Berninger<\/strong> e soci sembrano quasi essersi sdoganati dal quel concetto strettamente \u201cindie rock<\/em>\u201d a cui molti gruppi oggigiorno sembrano essere legati. Sar\u00e0 forse perch\u00e9 i National<\/strong>, pur suonando in maniera originale, alternativa e del tutto attuale, riescono a racchiudere quel misto di fervore e dannazione che ricorda tanto Johnny Cash<\/strong> quanto Ian Curtis<\/strong>: due personaggi oscuri ed enigmatici che sembrano guidare Berninger<\/strong> in questo percorso musicale che unisce, in maniera decisamente trasversale, l\u2019America con l\u2019Inghilterra, il folk<\/em> con la new wave<\/em>. E la conferma di questa nostra sensazione la si ha immediatamente in questa fresca serata di fine giugno presso un\u2019affollata Cavea<\/em> dell\u2019Auditorium Parco della Musica<\/a> di Roma, dove la band statunitense si esibisce al gran completo e persino con una sezione fiati. La gente \u00e8 impaziente e non vede l\u2019ora di ascoltarli dal vivo. Ad attenderli ci sono anche quelli come noi che cos\u00ec giovani, almeno esteriormente, non lo sono pi\u00f9. In ogni caso, l’attesa \u00e8 breve: si parte subito con Squalor Victoria<\/em> ed \u00e8 subito ovazione. Seguono I Should Live In Salt<\/em>, Don’t Swallow The Cap<\/em> fino ad arrivare a Sea Of Love<\/em>, momento in cui Berninger<\/strong> si avvicina al sottopalco richiamando l\u2019attenzione dei sostenitori pi\u00f9 infervorati e facendo saltare l\u2019ordine delle prime file. Non c\u2019\u00e8 dubbio: \u00e8 delirio. Ecco quindi che l\u2019esibizione prende anima e calore mentre sullo sfondo del palco vengono trasmesse delle splendide \u201cvideo installazioni\u201d. \u00c8 la volta poi di I Need My Girl<\/em> e Sorrow<\/em> che sono cos\u00ec belle da straziarti il cuore, a differenza di Abel<\/em> e Graceless<\/em> che riescono, invece, a infiammare gli animi dei presenti, con il frontman dei National<\/strong> che di l\u00ec a poco scender\u00e0 a cantare gi\u00f9 in platea con non poche difficolt\u00e0 per i tecnici. \u00c8 uno spettacolo entusiasmante, con i due chitarristi, Bryce<\/strong> e Aaron Dessner<\/strong>, quest\u2019ultimo alle prese anche con le tastiere, che incitano e coinvolgono i partecipanti, mentre Scott<\/strong> e Bryan Devendorf<\/strong>, rispettivamente basso e batteria, non perdono un solo colpo. Fake Empire<\/em>, infine, chiude la prima parte dell\u2019esibizione, ma saranno Heavenfaced<\/em>, Humiliation<\/em>, Mr. November<\/em>, Terrible Love<\/em> e una versione acustica di Vanderlyle Crybaby Geeks<\/em>, cantata all’unisono con il pubblico, a spegnere le luci di questa indimenticabile domenica d\u2019estate. Due ore di musica rock<\/em>. E scusateci se questa volta abbiamo deciso di togliere di mezzo l\u2019aggettivo \u201cindie\u201d. <\/p>\n