\nNikki Sudden<\/strong> \u00e8 una vera e propria leggenda della storia del rock.^{[1]<\/sup> A met\u00e0 degli anni Settanta, insieme al fratello Kevin Paul Godfrey<\/strong>, diede origine agli Swell Maps<\/strong>, band inglese dai connubi punk\/experimental\/glam<\/em> e dalle sonorit\u00e0 lo-fi<\/em> in grado di influenzare, udite udite, formazioni come Sonic Youth<\/strong>, Pussy Galore<\/strong>, R.E.M.<\/strong>, Pavement<\/strong> e Lemonheads<\/strong>. Dopo aver registrato A Trip To Marineville<\/strong><\/em> (1979) e Jane From Occupied Europe<\/strong><\/em> (1980), nel 1982 Nikki<\/strong> inaugura la sua carriera da solista con Waiting On Egypt<\/strong><\/em> (1982), che metter\u00e0 in luce tutto il talento di un rocker spregiudicato e senza frontiere. Il percorso sar\u00e0 intervallato da un\u2019altra significativa collaborazione, quella con il cantante\/chitarrista Dave Kusworth<\/strong>; dall\u2019unione dei due – o se vogliamo dei tre, visto che alla batteria c\u2019\u00e8 sempre il fratello Kevin Paul “Epic Soundtracks” Godfrey<\/strong> – nascono nel 1984 gli Jacobites<\/strong>, assertori di un power pop\/blues<\/em> sobrio e primigenio. Nel frattempo Nikki Sudden<\/strong> riprende la carriera da solista prima con The Bible Belt<\/strong><\/em> (1983) e poi con Texas<\/strong><\/em> (1986), un album rigoroso e severo che vede tra l\u2019altro la partecipazione di Rowland Howard<\/strong> (Birthday Party e Crime And The City Solution). Tuttavia, Texas<\/strong> segna anche un periodo di crisi artistica; fase negativa che l\u2019artista inglese riuscir\u00e0 a superare brillantemente grazie alla propria testardaggine che lo porter\u00e0 ad alternare episodi collettivi, tra i quali Fortune Of Fame<\/strong><\/em> (1988), Howling Good Times<\/strong><\/em> (1994), Old Scarlett<\/strong><\/em> (1995) e via discorrendo, a lavori personali come Groove<\/em><\/strong> del 1989, The Jewel Thief<\/strong><\/em> del 1991 (prodotto con Peter Buck<\/strong> dei R.E.M.<\/strong>) e Red Brocade<\/em><\/strong> del 1999 realizzato con l\u2019apporto di Jeff Tweedy<\/strong> dei Wilco<\/strong>. Arriva poi il 2004 e Nikki il pirata<\/em>, navigando nelle stesse acque che lo hanno visto per trent\u2019anni vagabondo romantico e incorreggibile, si erge a paladino del buon vecchio e caro rock\u2019n\u2019roll con Treasure Island<\/strong><\/em>. Un\u2019opera scrosciante e compatta in cui si fanno largo la malinconia di Russian river<\/em>, Kitchen blues<\/em> e Highway girl<\/em>, l\u2019isterismo di Fall any further<\/em>, l\u2019energia di Looking for a friend<\/em> e di Treasure Island<\/em> e la maturit\u00e0 di canzoni quali When the Lord e Sanctified<\/em>. Un lavoro che richiama alla mente Bob Dylan<\/strong>, Neil Young<\/strong> e i Rolling Stones<\/strong>, anche se poi le canzoni di Nikki<\/strong> non sono mai riferimenti assoluti ma semplici segni di appartenenza. Passaggi di una stessa rotta insomma, dai canovacci blues di High and Lonesome<\/em> ai retrogusti country di Break up<\/em>, solcando le intemperanze elettriche di Wooden floor<\/em> e di House of cards<\/em>. Ad accompagnarlo in questo incantevole viaggio ci pensano Mick Taylor<\/strong>, Ian McLagan<\/strong> (Small Faces e Faces) e Anthony Thistlethwaite<\/strong> dei mitici Waterboys<\/strong>. Un tripudio di chitarre e di sano intimismo che rendono omaggio al principe dei banditi. Un uomo che disse di no ai Nirvana<\/strong> e che, per amore di una splendida ucraina, mand\u00f2 all\u2019aria un disco con Alex Chilton<\/strong> dei Big Star<\/strong>. Un loser, ma un grandissimo loser. (Luca D\u2019Ambrosio<\/em>)<\/p>\n}

^{[1]<\/sup>Recensione pubblicata su ML – n. 15<\/a> del 25 agosto 2005<\/em><\/p>\n}